讀《原研哉的設計》、《SUBTLE》－我是爛主婦｜希希家的三人生活

原研哉是日本中生代平面設計師，跨足書籍設計、包裝設計、企業識別與策展等多項領域。

「白」是原研哉的特色之一。原研哉所設計的書封，大多是白色。而他自己所出版的書，也是均一的白。他所為梅田醫院、刈田綜合醫院所設計的指標，也均由白色構成，代表了純淨、溫柔，可洗滌的布面指標也象徵了醫院的衛生清潔。此外，原研哉也擅於展現視覺上的觸感。在他所策劃的「HAPTIC展」中，白色成了觸覺性的白。訴諸感官上的突破，讓視感跳脫成為觸感。

原研哉之所以大量使用白色，他在書中的序言提到，在這文化混雜的時代，為了避免文化成了均值化的灰，他的因應之道，便是透過原創的白來化解。注重在地、文化與原創的主張，亦可在他的諸多設計中窺見，例如EXPO 2005 AICHI推廣企劃案、長野冬季奧運節目單等設計中，皆可見其大量使用傳統日本文化元素。

原研哉對於白的喜愛，其中亦有一部分原因是由於對紙的執著。

在其所為竹尾株式會社策劃的SUBTLE展中，透過各創作者的作品，多面向的探討了紙和人之間的關係。包含迸發、書寫、筆記、凝視、裝飾、形塑、穿透、風貌留存、摺紙、鋪設、封蠟、彰顯自我、創造觸感、端正衣襟、珍惜、包裝、延展、品味剎那的餘韻、開封、腐朽。

筆記，親筆記下，是收藏，好像寫下了就不會忘記。

摺紙，摺對於紙而言是不可逆的行為，而摺紙在傳統日本社會中可以作為禮物贈出，摺對於紙而言創造了更大的價值，並賦予其神聖與情感。

創造觸感，為何紙巾上要有浮雕呢？紙巾上的浮雕讓人能更珍視並小心的使用，而顯得更特別了。

珍貴，印刷對於紙而言同樣是一去不回的的行為，也正是因為如此，紙本書一但製成，也就無法修改。紙本書的珍貴不只在於紀錄知識，更在於其繁複的、不可逆的製作過程。紙張或許並不纖細，但的確能觸發人類纖細的感官。正如竹尾社長所說，能與紙張面對面，是一件多麽豐富與幸福的事。

原研哉為人所知的，更或許是自2002年擔任MUJI藝術總監一事。在他2003年所提的廣告案「地平線」中，他提到，「與其說此廣告代表的是無印良品想傳達給消費者的訊息；倒不如說它是一種「盛裝人們對無印良品的各種想法的」器皿。原研哉也曾提到，設計就是以「初視之眼」重新感受。做為人，也許也該時常將自己想像為器皿，不時將自己倒空，再裝進更多的好奇心。

欲望的教育節錄
「設計就是「欲望的教育」，因無論商品或所處的環境，都是以人類欲望為土壤所長成的收成之物。倘若期待創造優良的商品或環境，首先需要肥沃的土壤，因此必須提昇人們的「欲望」水平，才會擁有美好的未來。而「設計」便擁有影響上述欲望底蘊的能力。」

「Ex-formation」節錄
「將已知的事物「未知化」
透過這樣的思考過程，發現自我對於事物的認知有多少，進而對事物有更深層的理解。換一個角度看待事物，了解自我的無知，就有可能開啟認知的新大陸，例如植物不能像動物一樣自由走動，但透過生長的方式仍能展露旺盛的生命力。原研哉希望透過他的作品，提醒讀者及創作者千萬不要被已知的訊息矇蔽而失去想像力，透過陌生的眼光及角度，重新審視熟悉的事物，千萬不要失去對生活的好奇心。」

《原研哉的設計》節錄

「以「初視之眼」去重新感受的能力，以一種率直的心態去重新捕捉事物的本質，乃是設計的第一步。」

::白的發現:: HAPTIC （使觸覺愉悅）展：觸覺性的白

發端於「人的感覺」的創造
「觸覺」在視覺傳達上的可能
膠狀體遙控器 PANSONIC
果汁的皮深澤直人

松屋銀座全面翻修：令人喜悅的白

企業標準色由藍轉白
質感（Texture）：觸摸快感，凸狀圓點設計
工地臨時圍牆的拉鍊
刺繡的方式縫上海報

關於白 On White

紙的白：獲得重生、正面且舒爽

餘白：瑞士typography，松林圖屏風，小野道風

梅田醫院指示標誌：純淨、溫柔的白

用布做成的指示標誌：可以被洗滌、「醫院有能力管理其清潔性」

刈田綜合醫院指示標誌：明快的白

地面牆面的巨型文字，嵌入。
宛如機場的明快動線，主要交叉口的紅色十字。

長野冬季奧運節目單：記憶中的白

開發、有如用力踏在初雪之上所留足跡、半透明如雪一般的白色柔軟紙
「空」：創造一個容許不斷被賦予意義的「巨大且淨空的器皿」

書籍設計：紙的白

書籍乃是「資訊的雕刻」。
人與資訊之間的關係其實很像人與食物間的關係。
若是你突然之間收到了五萬個蛋，
或許會感到不知所措；不過若是蛋只有一個的話，
每個人就都能發揮各自的想像力來料理它。
你可以堅持要水煮多少時間，或堅持使用盛蛋架來食用它；
剝掉蛋殼之後，拿起一只設計精巧的灑鹽器
將鹽巴灑至其中，然後慢慢地品嚐。
同樣的道理，書籍應要繼續進化，
以成為一個盛裝適量被分配、擁有獨特物質性的載體。
白色的書：
決定合適的紙張
展覽會之書：作為可供交付他人手中的物品
朝日新聞社月刊《一本書》：
讓讀者感受不到設計的存在
雖沒有放置什麼特別的傢俱卻清掃得非常乾淨的空間

竹尾公司視覺傳達工具：質感的白

fine paper：在顏色或質感上具有特徵的紙張。

:: 與日常相遇 ::

2005愛知萬國博覽會

在日本各地的工作

無何有：看似浪費或毫無用處，實質上包羅所有（莊子）

在傳統的表現層次上，創造嶄新

「日本風」？

沒有固定法則的世界

RE-DESIGH（21世紀日用品再設計）展：與未知的日常相遇

設計的確切本質
茶包深澤直人
世界工業設計雙年展

:: MUJI :: 日常的地平線 Everyday Horizon

商品的核心意義在於物質之價值本身
通用 Generic
顧問委員會（形象塑造）＋廣告行銷藝術總監
極簡，終極設計，盛裝各種想法的「器皿」

長篇訪談

droog design
我想，我之所以能以設計者為業，原因在於我能專心致志於每一個固定的點上。我能夠畫書好的線條，善於選擇適合的紙張，然後有能力讓人喜愛我的作品。其結果最後反映到銷售上的大賣，而我也就成了名副其實的設計者了。
經常移動並同時與諸多不同的人相遇，是最能啟發靈感的方式。
日常、未知化與HAPTIC

《SUBTLE》節錄

subtle：微妙的、微小的、纖細的、難以捉摸、描述困難的

紙張的纖細與重要價值

喚起人類對紙張的感知

竹尾社長：

我們的生活是如何被紙張所包圍？

能與紙張面對面，是一件多麽豐富與幸福的一件事。

觸摸紙張所得到的溫暖與觸感，是我們內心底層深切盼望的事。

原研哉：「紙張本上其實並不纖細，但紙張所觸發的人類知覺卻是纖細的。」

紙張的脆弱

在無漬無痕的純白紙張上，施以黝黑油墨為基底的文字或圖案，便會產生某種強大的緊張感。
在我們開封之時（無論是包裝還是信件），都彷彿在進行一種重要的儀式
「摺」的動作也可視為將我們的感情或思想深化的憑藉
僅僅將一張四方形的純白紙張放置在某處，它雖然僅是一張沒有經過任何加工、沒有任何痕跡的白紙，我們還是能從它身上感受到「機前」，最終誘發成就什麼在其上的意欲。

:: Creation ::

紙人紙

角：紙的脆弱、強韌與敏銳；無可迴避的紙之宿命

檔案夾

纖細的精神與幾何學的精神

對物理或數學家來說，是身體的延伸。/ 想像力發酵的過程。

森田：它不僅僅是一種記錄用的媒材而已，而是幫助人們將腦海中聲音誘發出來，並從外部重新關照的途徑。

「重新去認知我們原已知道的事物」

設計的目標其實是自己什麼也不知道。Ex-formation。

:: Collection ::

迸發、書寫、筆記、凝視、裝飾、形塑、穿透、風貌留存、摺紙、鋪設、封蠟、彰顯自我、創造觸感、端正衣襟、珍惜、包裝、延展、品味剎那的餘韻、開封、腐朽

紙與寫、筆觸之間

原研哉

1958年生於日本岡山縣。

「本職雖為平面設計師，但近年來其活躍領域已然跨越單純的平面設計，舉凡展場規劃設計、商品包裝設計、企業形象塑造等，皆能見其活躍的身影。」

「於「建築家們的MACARONI展」、「RE-DESIGN（21世紀日用品再設計）展」及「HAPTIC(使觸覺愉悅)展」之中擔任總策劃，從「日常」的視點切入，為設計提供了一個全新的角度。從2001年開始，原研哉也開始擔任無印良品的顧問委員會委員，其所製作的廣告行銷案獲得了2003年度東京ADC大賞。而在書籍裝幀設計方面，亦曾獲得講談社出版文化賞、原弘賞、龜倉雄策賞等的肯定。」